Na Strega, a narrativa sem imaginação reina: é o Prémio da literatura de segunda mão
A final da 79ª edição
Muitos dos livros da primeira seleção eram de não ficção: autobiografias, reportagens, investigações. Bajani triunfa merecidamente com L'Anniversario, finalista com Nori, Rasy, Terranova e Ruol.
Ontem à noite, no Ninfeo del Premio Strega, um amigo, roteirista, comentou sobre a lista de finalistas da seguinte forma: "Deveríamos rever a história da literatura à luz da moda atual e onipresente da autoficção... Emma Bovary escreveria seu próprio romance, sem Flaubert!". Dos 12 títulos da primeira seleção , apenas cerca de dez pertencem à variada área da não ficção: biografias, retratos, autobiografias, reportagens, investigações familiares e, de fato, autoficção. A impressão é a de uma narrativa um tanto parasitária, sempre feita na esteira de algo mais, em suma, de segunda mão (uma literatura de segunda mão?).
Sabe, a maior pegadinha dos deuses é realizar nossos sonhos! Nos anos 90, eu sonhava com uma literatura menos obcecada pela forma do romance, na qual a não ficção, tão típica da nossa tradição literária, tivesse mais espaço. Desde então, a não ficção transbordou, preenchendo todo o horizonte literário: veja a Strega em Nesi, Piccolo, Albinati, Siti, Janeczek, Trevi. O fenômeno se torna preocupante e revela falta de imaginação e inspiração (e até mesmo de experiência: só a procuramos em álbuns de família!). Luce d'Eramo disse que escrevia para desaparecer dentro dos personagens que criava. A autoficção atual não só não faz o autor desaparecer, como o reafirma em todo o seu ego pesado. Faz com que ele desapareça atrás de si mesmo! O Prêmio Strega de 2025 foi conquistado pelo favorito - Andrea Bajani - e, acrescento, o mais merecedor. Voltarei a isso em breve. Além disso, minha previsão (malvada) de que este ano os cinco finalistas, depois de se vestirem com os estilistas mais famosos da edição passada, cozinhariam cada um um prato gourmet no palco com os chefs do Masterchef, foi desmentida! Nada disso. Eles apenas responderam às perguntas muito educadas de Pino Strabioli, após um breve vídeo que tentava contar a história deles em poucos minutos. Ali naquele palco, todos pareciam escritores à espera de um Prêmio Nobel.
Mas vamos rever rapidamente os cinco primeiros. Primeiro, apenas um comentário sobre o Ministro Giuli, ausente porque nunca recebeu os livros que figuram entre os cinco primeiros. Estranho: Giuli é um líder político pós-moderno, gramsciano e evoliano, fascista e comunista, esclarecido e devoto do esotérico, ilimitadamente fluido, proteico, mas em um ponto ele é intransigente: como leitor da Strega!, do jovem Michele Ruol, "Inventario di quel che resta dopo che la foresta brucia" (Inventário do que resta depois da floresta brucia). Considero original a ideia narrativa de contar um luto insuportável (a perda de filhos) – por meio de objetos. A narração investiga os sentimentos da mãe e do pai com extrema modéstia. Apenas alguns lapsos estilísticos, devido à edição apressada. Por exemplo: " As roupas eram apenas uma sinédoque da mudança". Não é incorreto em si, mas é muito o jargão cultural da classe média instruída. Nadia Terranova ( Qello che so di te ) confirma seus talentos e explora uma saga familiar que parece distante, mas que na realidade fala dolorosamente dela, de seus dilemas. E o faz com penetração e perspicácia psicológica. No entanto, talvez a loucura, a doença mental (de sua bisavó) exigissem uma escrita mais radical e dissonante.
Elisabetta Rasy ( Perdido está este mar ) sugere um curto-circuito literário sugestivo entre as figuras do pai e de Dudù La Capria, tendo como pano de fundo uma Nápoles bruxa, ensolarada, virgiliana… À vontade na história da interioridade mais oculta, dentro de uma narração morantiana de fantasmas. É verdade, como ela diz, que as aparências raramente enganam, confirmando o valor da fisionomia romântica. E é verdade que para cada um de nós – como para Eneias – o destino não coincide com a nossa própria natureza (e ela sempre vence!). A autora nos lembra que na vida sempre perdemos algo (um amor, uma amizade, um pai, o “mar”, a felicidade da adolescência…). O já citado romance A Ponte de San Luis Rey de Thornton Wilder vem à mente: “ ...o amor terá sido suficiente e todos os impulsos do amor retornam ao amor de onde vieram. Há uma terra dos vivos e dos mortos, e a ponte é o amor” . Apenas uma observação, muito pessoal. Frequentei La Capria (embora muito menos do que ela): a "complexidade" do escritor está representada aqui, mas gostaria de ver explorado seu submundo menos conciliador, que nega até mesmo o "senso comum" que lhe é caro. A incrível descoberta, aos noventa anos, da Nápoles plebéia ao ver "Passione ", de Turturro.
Paolo Nori dedica Chiudo la porta e urlo ao poeta Raffaello Baldini, de Santarcangelo. Como em todas as suas outras obras, ele tem uma "voz" que entra imediatamente na cabeça, uma mimese vibrante da fala, mas da fala de alguém que raciocina até o fim, que pondera, silogiza, se questiona, se detém nos detalhes. Como um louco do Vale do Pó, do tipo descrito por Malerba, Celati, Cavazzoni ... É claro que ele corre continuamente o risco de um maneirismo elevado, com seu falsete preciso e, em última análise, enjoativo: "Que ele era alguém, eu o tinha visto pela primeira vez em um filme chamado L'aria serena dell'Ovest, que era um filme que eu tinha visto por engano... ". No entanto, é uma coleção de pequenos pensamentos e aforismos (sobre literatura e vida), cheios de humor e melancolia.
Em " O Aniversário ", de Bajani , há uma frase, no início, muito dura (como todo o livro) e, à sua maneira, espetacular: " Eu diria que há anos, naquele dia, vi meus pais pela última vez. Desde então, mudei de número de telefone, de casa, de continente, ergui um muro inexpugnável, coloquei um oceano no meio. Foram os dez melhores anos da minha vida ". O autor lidou de frente, de forma imprudente, com o fantasma italiano por excelência: a Família. Insinuando a suspeita de que por trás da emigração abastada de muitos jovens reside o desejo de escapar daqueles que os trouxeram ao mundo! Bajani teve que esfriar demais o assunto, talvez para se proteger. Às vezes, sua prosa, embora clara, parece quase formalizada e burocratizada. Abro aleatoriamente: "Em meio àquela pequena circunstância impregnada de medo... a visita estava marcada para a semana seguinte " (ou mesmo o uso de um termo literário tão convencional como " contezza ").
Mas o retrato memorável da mãe permanece: não uma mãe transbordante como a de "Il fuoco che ti porta dentro", de Franchini, mas uma mãe ausente, invisível, que sempre renunciou à vida (só a perna afetada pela poliomielite " violou essa invisibilidade, condenou-a a ser vista" ). Lembra-se de Thornton Wilder ? A ponte — entre os vivos e os mortos, entre o visível e o invisível — é o amor (para conseguir retratar a mãe, Bajani a amou, de forma comovente). A literatura tem a única tarefa de "mostrar-nos" essa ponte, o que muitas vezes parece impossível. Não "dizê-la" (isso se tornaria didático), mas "mostrá-la" para nós, sim.
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