Выставка «Пинакотека мигрантов» в Испании осуждает европоцентризм музеев.

Министерство культуры Испании открыло Pinacoteca Migrante , выставку испано-перуанской художницы Сандры Гамарры , которая обращается к « европоцентричным музеям», чтобы перевернуть повествование и сосредоточить внимание на коренных народах и их эксплуатации.

Выставка представляет собой адаптацию проекта Гамарры для испанского павильона на прошлогодней Венецианской биеннале , в котором он критикует музеи как гегемонистскую западную институцию.

В шести комнатах Гамарра вмешивается в картины XVIII и XIX веков и ботанические гравюры, чтобы рассказать историю с точки зрения «мигрантов, как людей, так и нелюдей: людей, растений и сырья, которые часто были вынуждены совершать кругосветное путешествие».

Благодаря этому проекту Национальная библиотека Испании становится музеем , в первом зале которого, под названием «Девственная земля», представлены картины с изображением испанских пейзажей и бывших колоний в Латинской Америке, на Филиппинах и в Северной Африке, которые связаны с современными экоцидами.

Далее следует «Кабинет вымирания», который связывает колониализм с экстрактивизмом , демонстрируя «сокровища» европейских ботанических экспедиций XVIII и XIX веков. «Кабинет иллюстрированного расизма» рассказывает о том, как антропология и наука использовались в качестве инструментов расовой дискриминации.

Пространство под названием «Маски метисов» погружается в колониальные портретные практики , которые увековечивают политические и социальные нормы. Каждая работа раскрывает способы, которыми общества принимают или маргинализируют своих субъектов.

Последняя комната, «Ретабло умирающей природы», связывает натюрморт с конструкцией роскоши и сокровищ . Наконец, в центре выставки, имитирующей пространство под открытым небом, находится «Сад мигрантов», населенный раскрашенными копиями памятников и изображениями чужеродных или инвазивных растений, наряду с деколониальными чтениями, которые сопровождают этих гостей.

Выставка, которая произвела большой резонанс на Венецианской биеннале 2024 года , переехала в Национальную библиотеку, адаптировавшись к пространству, поэтому не все работы включены, хотя она сохраняет всю свою суть и критический дискурс.

Гамарраи появляется на картине Франца Хальса «Семейная группа на фоне пейзажа», на которой изображена голландская семья, позирующая с африканским мальчиком, который, как выяснилось, является сиротой из Ганы, привезенным в качестве слуги.

В версии Гамарры картина называется «Портрет ребенка и семьи на заднем плане», и лицо и рука африканского ребенка выделяются. Работа дополнена традиционной ганской тканью.

Однако западное гегемонистское видение не ограничивается эпохой империи и Просвещения, а сохраняется и по сей день, о чем свидетельствует витрина с традиционными копилками с головами индейцев, негров или китайцев, с помощью которых Домунд собирал средства «для китайцев или африканцев в 50-х и 60-х годах» прошлого века , подчеркнул куратор выставки Агустин Перес-Рубио.

«Свиньи-копилки — это способ иерархизации людей и их сообществ, и художница показывает их сзади, чтобы не увековечивать насилие », — пояснила она.

Выставку можно посетить до 14 сентября в Национальной библиотеке Мадрида.