"Bir Salyangozun Anıları" Filmi | Koruyucu bir kalkanın ardındaki hayat

Küçük bir kız ve otistik bir adamın mektup arkadaşı olduğu "Mary & Max – veya: Koyunlar Yağmur Yağdığında Küçülür mü?" adlı eserinizde olduğu gibi, toplumun kıyısındaki karakterlere hassasiyetle odaklanıyorsunuz. "Bir Salyangozun Anıları" ne kadar kişisel?

Yaptığım her filmde, karakterimi temel aldığım bir veya iki aile üyesi vardır. Grace kısmen, koleksiyon yapmayı seven annemden esinlenmiştir. Bir arkadaşım da tıpkı annem gibi yarık damakla doğmuş, bu yüzden travmatik çocukluğunun büyük bir kısmı filmde yer alıyor. Filmde bolca süsleme ve tamamen uydurma ve hayal ürünü şeyler var. "Mary & Max", geçen yıl vefat eden New York'taki mektup arkadaşımdan esinlenmiştir. Bugün bile, özellikle otizm spektrumunda olanlar olmak üzere, "Mary & Max" filminde Max ile özdeşleşen gençlerden mesajlar alıyorum. Umarım "Memoirs of a Snail" filminde de benzer bir durum olur.

Grace, ikiz kardeşinden çocukken ayrılır. Her türden salyangoz toplar ve daha sonra yaşlı bir kadınla (Pinky) arkadaş olur. Ona karşı derin bir sevgim oluştu. Bunun sırrı ne?

Her şey, oyunculara inanmak için hepimizin vazgeçmesi gereken sinematik düşünceye dayanıyor. Animasyonda da durum farklı değil. Stop-motion'ın ek zorluğu, izleyicinin onların aslında sadece birer kil parçası olduğunu bilmesidir. İlk saniyeden itibaren onları gerçek olduklarına, bir ruhları ve kalp atışları olduğuna ikna etmeniz gerekir. Bu kolay değil. Bu karakterleri olabildiğince gerçekçi kılmak için iki buçuk yılımı yazıp birçok taslak oluşturarak geçirdim.

Stop-motion figürleri takip etmeyi bu kadar zevkli hale getirmeyi nasıl başarıyorsunuz?

Kendinizi karakterin yerine koyup onunla özdeşleşebilmelisiniz. Örneğin hepimizin hayatında kötü şanslar oldu. Grace'in çok kötü şansı var. Hepimiz ait olmama ve yalnızlık hissini biliriz. Eksantrik teyzemizi veya hayatımızdaki hayata coşkuyla bağlı insanları hatırlatan Pinky için de benzer bir durum söz konusu. Bir arkadaşım bir zamanlar Fidel Castro ile masa tenisi oynamıştı. İlk başta ona inanmadım ama sonra inandım. Benim için o Pinky. Pinky küstah, asi ve başkalarının onun hakkında ne düşündüğünü umursamıyor. Yaşlandığımızda olmak istediğimiz biri, oysa Grace bence zaten olduğumuz bir karakter.

Sanırım önemli olan insanları etkileyecek doğru tonu yakalamak...

Sarah Snook bunu harika bir şekilde başardı. Bu yakınlığı yakalamak için kayıt stüdyosunda birlikte çok zaman geçirdik. Sylvia salyangozlarından birini getirdim, Sarah'nın yanına oturttum ve ardından Sarah'dan sonraki birkaç saat boyunca Sylvia ile konuşmasını istedim ve ışıkları kıstım. Sanki gecenin 2'sinde bir bardaymış ve hayat hikayesini birine -ya da bu durumda bir salyangoza- anlatıyormuş gibi hissettirmesini istedim. Bunun bir animasyon filmi olduğunu hemen unuttuk.

Karakterlerinizden biriyle konuştuğunuzda önemli olan nedir?

Mümkün olduğunca gerçekçi olmaya çalışıyoruz. Animasyon filmlerindeki oyuncuların sorunu, seslerini çizgi filmvari ayrıntılarla abartma eğiliminde olmalarıdır. İşte tam da bunu istemiyorduk! Sahte aksanlar değil, gerçek, özgün sesler istiyorduk. Bu yüzden Gilbert ve Grace'in babasını oynaması için Dominique Pinon'u tuttum. Baba bir zamanlar Paris'te sokak sanatçısıydı. Pinon Fransızca konuştuğu için mükemmel bir uyum sağladı.

Neden "Bir Salyangozun Anıları" da "Başka Bir Hayvanın Anıları" değil?

Salyangozları hayvanlar aleminin içe dönükleri olarak görüyorum. Antenlerine dokunursanız kabuklarına çekilirler. Grace bunu hayatı boyunca yaptı. Acı ve travmadan uzaklaşıyor ve biriktirmeyi daha fazla acıya karşı bir tür tampon ve kalkan olarak kullanıyor. Salyangoz kabuğundaki zarif girdap da hoşuma gidiyor. Girdap, hayatın daireler çizerek ilerlemesini simgeleyen güzel bir sembol. Ayrıca salyangozların sadece ileriye doğru hareket edebildiğini keşfettim. Bu, Søren Kierkegaard'ın şu sözüyle çok uyumlu: "Hayat ancak geriye doğru anlaşılabilir, ancak ileriye doğru yaşanabilir." Özellikle bu sözü çok derin bulan gençlerden çok sayıda e-posta ve mesaj alıyorum. Benden geldiğini düşünüyorlar.

Stop motion oldukça karmaşık bir şey. Hangi sayılardan bahsediyoruz?

Filmde yüzlerce kişi çalıştı. 200 set inşa edildi ve yaklaşık aynı sayıda kil figür üretildi; bu da dört ay sürdü. Her bir figürün yapımı beş ila altı hafta sürdü ve yaklaşık 10.000 ila 15.000 dolara mal oldu. Hiç saymadık, ancak salyangoz sürüsünün tamamı dahil olmak üzere 5.000 ila 7.000 arasında aksesuar olduğunu tahmin ediyoruz. Filmin yapımı yedi milyon Avustralya dolarına mal oldu; kil figürler daha ucuz bir parçaydı.

Filmin adı "Bir Salyangozun Anıları" ve yapım şirketi "Snails Pace Films". Filmin yapımı ne kadar sürdü?

Yedi animatör, günde yaklaşık beş ila on saniye çalıştı. Kil animasyon figürlerinin animasyonu toplam 32 hafta sürdü. Müzikler sıfırdan bestelendi. Kayıttan sonra, tüm orkestrayı yeniden düzenlemek altı ay sürdü. Genel olarak, filmi yedi yıldan kısa sürede tamamladık. Buna karşılık, "Avatar" filmlerinin yapımı sonsuza kadar sürüyor. Ben şimdiden bir sonraki uzun metrajlı filmim üzerinde çalışıyorum: bir Avustralya yol filmi. Banliyö yatak odalarında mahsur kalan insanlarla ilgili daha fazla hikaye anlatmak istemiyorum.

"Bir Salyangozun Anıları": Avustralya 2024, yönetmenliğini ve senaristliğini Adam Elliot üstleniyor. 95 dakika, açılış: 24 Temmuz.