Rheingau Müzik Festivali klasik müzik hayranlarını şarkı söylemeye davet ediyor
Orkestrada yaklaşık dört metre boyunda bir kontrbas, yükseklerde çalmayı seven bir Litvanyalı akordeoncu veya seyirciyi şarkı söylemeye ikna eden bir Güney Afrikalı çellist. Rheingau Müzik Festivali, özel insanları özel yerlerde sunar. Genel Müdür Marsilius von Ingelheim, DW'ye "Mekanlar kültürümüzün ayrılmaz bir parçasıdır," dedi. "Bölgedeki tarihi ve modern mekanlara benzersiz konser deneyimleri getiriyoruz."
Bölge, Hessen'in Rheingau bölgesinin şarap üretim alanıdır. Tarihi yerler arasında, festivalin her yaz açıldığı ortaçağ Eberbach Manastırı da yer almaktadır. Manastır, 1986 yılında Umberto Eco'nun "Gülün Adı" adlı romanının film uyarlamasıyla dünya çapında tanındı. Rheingau Müzik Festivali , Avrupa'nın en büyük festivallerinden biridir ve başta klasik müzik olmak üzere caz, pop ve dünya müziğinden yıldızlar ve genç yetenekler sunar.
Kalın manastır duvarlarıyla Eberbach Bazilikası, büyük orkestralar ve güçlü sesler için idealdir. Fransız besteci Charles Gounod'un 1855 tarihli St. Cecilia Ayini'nin açılış performansı özellikle görkemli duyuldu. Seyirciler, geleneksel olarak Rheingau Müzik Festivali'ni açan MDR Radyo Korosu ve Hessen Radyo Senfoni Orkestrası'ndan etkilendi. Orkestranın direktörü Alain Altinoglu, DW'ye "Kilisenin uzun bir yankılanması var, bu orkestra için kolay değil, ancak Gounod'un kilise eserleri için uygun," dedi. "Yankılanma, hızlı, virtüöz parçalar çalan kemancı için zor; akustik bir meydan okuma."
Ermeni keman sanatçısı Diana Adamyan, Pablo de Sarasate ve film bestecisi Franz Waxman'ın eserleri de dahil olmak üzere İspanyol müziğiyle konseri açtı. Adamyan yankıya hızla uyum sağladı. "Duvarların müziği emdiğini hissettim," dedi DW'ye. "Sanki tüm bazilika bizimle birlikte titriyor ve dans ediyordu. Harika bir histi." Adamyan, en yüksek kayıtlardaki narin, virtüöz tonlarıyla izleyicileri büyüledi. İspanya ve müzikte dans, bu yılki festivalin iki ana teması.
Özel kontrbasGounod'un Aziz Cecilia için Ayin'inde orkestradan büyük bir kontrbas dışarı doğru çıkıntı yapıyordu. Sözde "oktobas", Fransız keman yapımcısı Jean-Baptiste Vuillaume tarafından 19. yüzyılın ortalarında besteci Hector Berlioz için yapılmıştı.
"Te Deum" için özellikle derin bir enstrüman arıyordu. Oktobasın sadece üç teli vardır ve üç buçuk metreden uzun olmasıyla dünyanın en büyük kontrbasıdır. Derin sesler sadece duyulmakla kalmaz, aynı zamanda tüm vücutta hissedilir. Sadece birkaç kopyası mevcuttur. HR Orkestrası akşam için özel olarak bir tane ödünç aldı.
Bu yıl, üzüm bağları arasında, çevredeki kalelerde veya eski bir ahırda müzik akşamları olacak - ve ilk kez, yeni Reinhard Ernst Müzesi'nde. Litvanyalı müzisyen Martynas Levickis, soyut resimler arasında akordeonunu çalacak. O da sıra dışı yerleri ve sesleri seviyor. "Uzun zamandır elektronik müzik yapımcılarıyla bir şeyler yapmak istiyordum," dedi DW'ye. "Kulüp atmosferinde ve bolca doğaçlamayla dolu bir müzik gecesi olacak."
Program yönetmeni Timo Buckow'a göre Levickis vizyon sahibi bir sanatçı. "Müzedeki konser için, mekanı keşfetmek üzere dört kez Wiesbaden'a geldi. Daha sonra ilham almak için sergilere baktı ve müzikal konseptini buldu."
Levickis, sadece memleketi Litvanya'da sıra dışı performanslarıyla tanınmıyor. Örneğin, bir konserinde, Wi-Fi aracılığıyla izleyicilere bağlanan bir sıcak hava balonunda enstrümanıyla gökyüzüne uçtu. Levickis, "Bir noktada, bağlantı koptu ve olan buydu: müzik gökyüzünde kayboldu," diye hatırlıyor. Festivalin öne çıkan sanatçılarından biri olarak, Rheingau bölgesinde birkaç kez performans sergiledi. "Da Vinci'nin Rüyası" adlı programında, 400 yıllık akordeon tarihinden müzikler çalıyor. Akordeon müziğinin başlangıcını anmak için Hollanda'dan özel olarak bir enstrüman temin etti: körüklü ve küçük org borulu sözde organetto, ressam ve mucit Leonardo da Vinci'nin çizimlerine dayanarak inşa edildi.
Vizyon sahibi bir diğer sanatçı ise Güney Afrika'dan Abel Selaocoe. Stuttgart Senfoni Orkestrası ile birlikte verdiği "African Roots" adlı programında çellosuyla klasik ve modern müzik çalmakla kalmıyor, aynı zamanda şarkı da söylüyor. Timo Buckow, "Onun doğal, arkaik yaklaşımından kaçamazsınız," diyor. "Türler halinde düşünmüyor; müziğin kendisi o." Selaocoe, memleketinin geleneksel danslarında sıkça görüldüğü gibi bazen yere vuruyor ve diğer zamanlarda da izleyicileri şarkı söylemeye teşvik ediyor. Buckow, "Bu yeni bir şey; sektörümüzde hiç duyulmamış bir şey," diyor.
İlk başta bu bazılarına rahatsız edici ve garip gelebilir, ancak Selaocoe "izleyicileri büyüleyerek insanların şarkı söylemesini ve katılmasını sağlamayı başarıyor. Çok büyüleyici." Program yönetmeni için bu tür performanslar Rheingau Müzik Festivali'nde bir deney. "Ancak bu sanatçıları ve bu yelpazeyi sergilemek zorundayız; bu bizim sorumluluğumuz ve nihayetinde festivali oluşturan şey bu."
dw
