Beatles'tan Taylor Swift'e, stadyum konserleri neden hayranlarla hâlâ yankı buluyor?

Mary Grace Bova hayatında yalnızca bir günü yeniden yaşamayı seçebilseydi, bir an bile tereddüt etmezdi.

Tarih 15 Ağustos 1965 olacaktı.

Beatles sahaya çıktığında, henüz 14 yaşındaydı ve New York'taki Shea Stadyumu'nun "çok kalabalık" tribünlerinde oturuyordu.

Şu anda Pensilvanya'da yaşayan Bova, CBC'nin The Sunday Magazine programına verdiği demeçte, "Onları gözlerinizle gördünüz, asla unutamayacağım bir şeydi" dedi.

"Hatırladığım tek şey çığlık atmam, ağlamam ve terlemem."

O gece, Beatlemania'nın zirvesindeyken, The Fab Four olarak da bilinen grup, 30 dakikada 12 şarkılık bir performans sergiledi. 55.000'den fazla hayran stadyumu doldurdu, rekorlar kırdı ve canlı bir konserin nasıl olabileceğini yeniden tanımladı.

İngiltere'deki Huddersfield Üniversitesi'nde popüler müzik profesörü olan Steve Waksman, konserin "haklı olarak bir dönüm noktası olarak görüldüğünü" söyledi. Stadyumun kalabalığı "bu tür bir etkinlik için neredeyse eşi benzeri görülmemiş bir düzeydeydi."

Efsanevi gösterinin 60. yıl dönümü kutlanırken, devasa stadyum gösterileri etrafındaki heyecan daha da arttı.

Live Nation'a göre , 2023'te 145 milyondan fazla hayran 50.000'den fazla etkinliğe katıldı. Bu ivmenin büyük bir kısmı Taylor Swift gibi pop yıldızlarının devasa stadyum turlarından kaynaklandı.

Jessica Lam, Swift'in Eras Turnesi'ni Seattle, Vancouver ve Londra'da izledi. Pop yıldızını ilk kez sahnede gördüğünde neler hissettiğini hâlâ hatırlıyor.

"Gözyaşlarım akıyordu," dedi Lam. "Stadyumda bizzat bulunmak, bunu kendi gözlerinizle deneyimlemek çok farklı."

Bu yıl ayrıca büyük konserler de yolda. Bunların arasında, Toronto'daki Rogers Stadyumu'nda iki konser verecek olan ve büyük bir heyecanla beklenen Oasis yeniden birleşmesi de var.

İnsanlar stadyum konserlerine neden giderler?

1970'lerde Britanya Kolombiyası'nda büyüyen müzik gazetecisi ve yazar Steve Newton için stadyum gösterilerinin cazibesi tamamen gösteriden ibaret. 54.500 kişilik BC Place stadyumunda katıldığı devasa konserleri hatırlıyor; ilk büyük gösterisi ise 1984'te The Jacksons'dı.

Newton, orada 240 işçi tarafından inşa edilen yedi katlı bir sahne ve "dört bilgisayar kontrollü deve benzeri canavarın" yer aldığı bir açılış gösterisi gördüğünü anlattı . Michael Jackson, iki dev örümcek tarafından gümüş bir kutuya yerleştirilen, havaya kaldırılan ve havaya uçurulan, ancak birkaç dakika sonra sahnenin solundaki bir platformda yeniden ortaya çıkan bir kaybolma gösterisi gerçekleştirdi.

Newton ayrıca Pink Floyd'un "inanılmaz ışıklar ve lazerler" gösterisini, AC/DC'nin Angus Young'ın "füze ​​şeklindeki bir cihazdan" atladığı 1988 gösterisini ve Rolling Stones'un gitar çalan Elvis ve "punk bebek" gibi devasa şişme figürlerle dolu 1994 gösterisini de izledi.

Litvanya'da kıdemli bir BT ürün yöneticisi olan Agne Jotautaite, konserlere gitmeyi ciddi bir hobiye dönüştürdü. Imagine Dragons, Coldplay ve Beyoncé gibi isimlerin de aralarında bulunduğu yaklaşık 100 konsere gittiğini tahmin ediyor.

"50.000-60.000 kişilik bir stadyumda hep birlikte tek bir şarkı söylüyorsunuz ve bu size güçlü bir aidiyet ve birlik duygusu veriyor," dedi. "İnsanların huzur içinde kalıp eğlenip güzel vakit geçirebilecekleri umudu var."

Ne değişti?

Waksman, akademik çalışmalarında, özellikle modern stadyum konserlerini mümkün kılan teknolojinin evrimi olmak üzere, büyük ölçekte canlı müzik üretmenin arkasındaki mekaniği inceliyor.

The Beatles, 1965'te Shea Stadyumu'nda, beyzbol anonsları ve org araları için tasarlanmış, mekanın kendi inşa ettiği anons sisteminde çalıyordu. Waksman, bu kurulumun bir konser için "son derece yetersiz" olduğunu söyledi.

Stadyum ses deneyimi, "sahnenin önünden önünüze doğru büyük miktarda ses atmak" yerine, on yıllar içinde seyirciyi çevreleyen bir deneyime dönüştü, dedi.

Waskman'a göre, stadyum konser prodüksiyonunda gerçek yenilikler 1990'larda başladı. Özellikle U2, PopMart turnesiyle bu alanda öncü oldu. Bu turne, izleyicilerin hem görsel hem de işitsel olarak çok büyük ölçekli bir deneyime daha yakın hissetmelerini sağlamak için sürükleyici multimedya ve sahne tasarımı kullandı.

Ses ve görseller gelişirken, iş modeli de gelişti.

Müzik gazetecisi Nick Krewen, müzik yayın hizmetlerinin yükselişiyle birlikte plak ve albüm satışlarının azaldığını, sanatçıların artık konser ve ürün satışlarına bağımlı hale geldiğini ve bunun da bilet fiyatlarının artmasına yol açtığını söylüyor.

Hayranlar için

Krewen, teknoloji ve ekonomideki değişimlere rağmen bir şeyin değişmediğini söylüyor.

"Sanırım sanatçılar, insanların müziklerini sevmesinden her zaman çok etkileniyorlar ve onları bunun için ödüllendirmek istiyorlar." dedi.

"Yani eğer taraftar kitlenizi toplayıp büyütebiliyorsanız ve stadyumları doldurabiliyorsanız, bunu yapmanızın asıl sebebi budur."

Lam, bu bağı Swift'in yaklaşık 20 yıllık kariyeri boyunca seslendirdiği şarkıları seslendirdiği Eras Turnesi sırasında hissetti.

"Ana set listesi için seçtiği şarkılar mükemmeldi," dedi Lam. "Duygularınız kesinlikle inişli çıkışlı."

60 yıl önce Shea Stadyumu'nda Beatlemania'nın zirvesine tanıklık eden Bova gibi hayranlar için bu duygular bir ömür boyu sürebilir.

Bova, "Hayatımızın çoğunu değiştiren pek çok olay yaşandı; iyi, kötü, korkunç, harika" dedi.

"Ama bu, geri dönüp yeniden yaşanacak ve hatırlanacak bir şey."