Gelecek bir arşivde

Arşiv nedir? Ve binlerce belge, analog ve dijital görüntü, manyetik bantlar, CD'ler, DVD'ler, Blu-ray'ler, kitaplar ve zamanın unuttuğu tanımlanamayan nesneler neden toplanır? Çoğu zaman tozlu, bazı durumlarda kaynağı belirsiz ve hatta mahvetmemek için beyaz eldivenlerle bile tutulması gereken tüm bu kadim anılarla ne yapmalı? İyi arşivciler, Yunanca archeion'dan Latince archivum'a dönüşen bu su altındaki dünyaları araştırır , onları düzenler, hayata döndürür ve gelecek nesillere teslim eder, geçmişin saklandığı ve geleceğin yeni dünyalar inşa etmesine izin verilen gerçek bellek sandıkları .

Bu arklardan biri, 1950'de yayınlanmaya başlanan ve 1971'e kadar 68 yayınlanmış sayı ile faaliyet gösteren Venedik Bienali'nin üç aylık dergisidir. Derginin yayın yönetmeni ve Venedik Bienali Çağdaş Sanatlar Tarihi Arşivi - Asac başkanı Debora Rossi, derginin "ilk baskısından bu yana onu farklı kılan aynı ruh ve doğayla" yeniden doğduğunu söylüyor ve "araştırma adlı bir rehber kelime tarafından yönetiliyor. Bu terim, Bienali kuran aynı yasada tekrarlanıyor ve faaliyet alanları görsel sanatlar, mimari, dans, müzik, tiyatro, sinema ve şimdiki zaman etrafında düşünme ve tartışma alanı temsil eden her şey, her zaman geleceği daha iyi anlama ve hayal etme umuduyla". Ev sahibi şehir gibi yaşayan bir arşiv; sergiler ve festivaller sona erdiğinde, bugün olduğu gibi geçmişte de tüm etkinlikler hafızaya dönüşüyor ve araştırma için yeni materyal haline geliyor. 1895'te ilk Uluslararası Sanat Sergisi'nin düzenlenmesiyle doğan Asac, 1976'da daha da güçlenerek muazzam miktarda heterojen materyal topluyor: Belgeler, yazışmalar ve sözleşmelerin yer aldığı Tarih Fonu, 27.000'den fazla plaka, 40.000 negatif, 800.000 pozitif, 150.000 slayt ve 2000'li yıllardan bu yana oluşturulmuş 120.000 dijital görüntünün yer aldığı Ses Arşivi, 4.700'den fazla kopyanın yer aldığı poster koleksiyonu, belgesel koleksiyonu ve basın dergisi, 4.000'den fazla eserin yer aldığı Sanat Fonu ve 170.000'den fazla cilt ve 3.000 süreli yayının yer aldığı Kütüphane, Medya Kütüphanesi, Film Kütüphanesi, nota ve müzik notaları koleksiyonu.

Bienal'in yakın zamanda yeniden canlandırılan üç aylık dergisi, diğerlerinin yanı sıra, Ingmar Bergman'ın Fårö'deki arşivine ve William Basinski'nin arşivine adanmıştır.

Yeni derginin ilk sayısı, “ Diluvi vicini venturi ” yoldaş Majakovskij’in “Güneş sıcaktan kurudu / Tufan gecesi” dizeleriyle açılıyor ve diğer önerilerin yanı sıra Türk yazar Orhan Pamuk’un Venedik sokaklarında yaptığı sonsuz yürüyüşlerle devam ediyor. İkinci sayı olan “La forma del caos”ta, Ingmar Bergman’ın 1960’ta Baltık Denizi’nde kaybolan ay adası Fårö’de inşa ettiği arşivler ve Amerikalı besteci William Basinski’nin duygu ve anılardan oluşan bir ses labirenti inşa etmek için yeniden kullandığı eski kasetler açılıyor. Ve yine, koreograf Carolyn Carlson, mimar Carlo Ratti, yazarlar Claudio Magris ve Javier Cercas, fotoğrafçılar Francesco Zizola ve Paolo Pellegrin, Faslı mimar ve bilim insanı Aziza Chaouni'ye göre arşivlerin anlamı: hepsi bu muhteşem şekilde düzenlenmiş dergi-theka'da yer alan sanatçılar, bilim insanları ve düşünürler, Bienal'in muazzam arşivine ses veriyor.

Birisi Venedik'i bir buluşma yeri olarak tanımlamış, çünkü bu doğu başkenti, tüm renklerin ve insanların bir ikametgah edinme, bir nevi Borgesvari Aleph sahibi olma olanağına sahip olduğu yerdir ve bu dergi onu keşfetmek için en iyi haritadır.

İskenderiye Kütüphanesi'nden, MS 2. yüzyılda yaşamış ve tümüyle hayali bir müzeden bahseden bir retorikçi olan Yaşlı Philostratus'un "Pinacoteca"sına kadar

Bilginin korunduğu hazine sandıkları, 700.000'den fazla cilt içeren İskenderiye kütüphanesinden, MS 2. yüzyıldan kalma bir retorikçi olan ve genç müridine hayali bir müzeden bahseden Yaşlı Philostratus'un "Pinacoteca"sına kadar, Antik Yunan'dan beri var olmuştur. 1924'te rejimin propaganda aracı olarak kurulan ve daha sonra eğitim ve bilgilendirme amaçlı film dağıtımı için önemli bir kamu kurumu haline gelen Istituto Luce'nin mevcut arşivine kadar. Veya daha da fazlası, sadece 1995'te kurulan ancak İtalyan TV ve radyosu tarafından yayınlanan her şeyi içeren, BBC'den sonra ikinci olan Teche Rai'ye kadar. Pratikte, yirminci yüzyılın tarihi ve yeni milenyumun kalıntıları.

Şair Franco Battiato'nun söylediği gibi, "Venedik içgüdüsel olarak bana İstanbul'u hatırlatıyor, deniz kenarındaki aynı binalar, hiçlikte kaybolan kırmızı gün batımları", ancak arşivlerin kalbine olan yolculuğum, mimari ve tasarım üzerine belgeseller yazan ve eserlerinin çoğunu geleceğe yönelik hikayelerin kutularına adamış olan Francesca Molteni ile tanıştığım Milano'ya doğru devam ediyor: "Bir arşiv hakkında bir film neredeyse imkansız bir meydan okumadır" diyor bana, 2018'de "NEWMUSEUM(S). Arşivler ve kurumsal müzelerin hikayeleri"ni yapan ve kameralarıyla Renzo Piano'nun ünlü kırmızı kutularını "The Power of the Archive" adlı güzel belgesel için takip eden yönetmen: Atina'dan Cenova limanına varan büyük renkli kutular bir kamyondan indiriliyor ve stüdyonun ünlü eserlerinin projelerini, eskizlerini, çizimlerini ve modellerini içeriyor. “Arşivlerin anlatılmaya, incelenmeye, dijitalleştirilmeye, korunmaya dair muazzam bir ihtiyacı var. Ancak anlatıya ihtiyaç var. Yeni nesillerin, cep telefonları, videolar, sürekli olarak birbirleriyle paylaştıkları görüntüler olduğu için hayatlarının bir parçası olan bu görsel yöne aşırı bir ihtiyacı var.” Cenevizli mimar, arşivlerin yalnızca mükemmel eserler içeren vitrinler olduğu mitini çürüterek ona katılıyor: “Bizim durumumuzda, belki biraz farklıdır çünkü kötü yapılmış şey de çok önemlidir, yalnızca bir sıçrama tahtası olarak hizmet eden şey, tıpkı bir nehri geçmeniz gerektiğinde olduğu gibi: bir taştan diğerine adım adım gidersiniz ve sonunda diğer tarafa varırsınız.”

Francesca Molteni ve Renzo Piano'nun projeleri, eskizleri, çizimleri ve modelleri içeren ünlü kırmızı kutularını kameralarla takip etme başarısı

Birkaç yıl önce, bir başka Milanolu yönetmen, Alina Marazzi , dokunaklı belgesel “Un'ora sola ti vorrei” (2002) yaptı. Bu belgesel, yönetmenin kendisinin, intihara meyilli annesi Luisa Marazzi Hoepli'nin yüzünü ve geçmişini, büyükbabası yayıncı Ulrico Hoepli tarafından çekilen birçok Super8 filmiyle yeniden inşa eden bir kızın hikayesini anlatıyor. “Arşiv, belgeselin geleceğidir” denir ve dönem materyallerinin, Super8 ve 16 mm amatör filmlerin, yaygın olarak “bulunan görüntüler” olarak adlandırılanların kullanımı, tüm dünyadaki yönetmenlerin ilgi odağıdır. En ilginç örnekler Asif Kapadia'nın “Diego Maradona” (2019) ve Samuele Rossi'nin “Prima della fine. Gli ultimi giorni di Enrico Berlinguer” (2024) belgesel filmleridir: İlki, tüm zamanların en aykırı futbolcusunun çılgın benzetmesini yeniden inşa ederken, ikincisi, PCI sekreterinin hayatının son günlerini konu alır. Her iki durumda da anlatım, genellikle yayınlanmamış ve yeniden keşfedilmiş özel televizyonların, amatör film yapımcılarının ve devlet televizyonlarının arşivlerinden alınan görüntülere emanet ediliyor. Ya da yine yönetmen Todd Douglas Miller'ın ay inişinin 50. yıldönümü vesilesiyle yaptığı belgesel "Apollo 11" (2019): ABD Ulusal Arşivleri Nara'nın (hükümet ve tarihi belgeleri barındıran) sahip olduğu daha önce hiç gösterilmemiş yüzlerce saatlik görüntüler arasında üç yıl süren özenli bir çalışma.

Kaos ve geçicilik, her arşivi canlandıran iki güçtür; burada, her şeyi genel halkın erişimine açmak için sürekli olarak eşitsiz bir dijitalleştirme ve kataloglama savaşı verilir. Ancak bir arşiv ünlü vitrinlerde kaldığı sürece sanki hiç var olmamış gibidir: Örneğin, David Bowie hakkındaki “Moonage Daydream” (2022) belgeselinin yazarı olan Amerikalı yönetmen Brett Morgen, rock yıldızının ölümünden sonra müzisyenin hayatı boyunca takıntılı bir şekilde topladığı muazzam miktarda yayınlanmamış görüntünün varlığını keşfetti. Daha sonra her şeyi incelemesi beş yılını aldı ve böylece rock yıldızını sonsuz bir anıya götüren bir fresk için hiç kimsenin görmediği görüntüleri keşfetti.

Canlı arşivler boyunca yolculuk , yirmi yıldan fazla bir süredir Home Movies Foundation - Ulusal Aile Filmleri Arşivi'nin amatör sinemanın görsel-işitsel mirasını topladığı, restore ettiği ve tanıttığı Bologna'da durur; burada 40.000'den fazla film, tüm tarihi formatlarda (birçoğu arasında: Super8, 16mm, Vhs), ülkenin her yerinden ve tüm dönemlerden bir anı ve deneyim akışı vardır. Vakfın operatörlerinin yetenekli elleri, bu anıları ve deneyimleri, medya arkeolojisinden başlayarak geleceğe doğru bir yolculuk için eğitimsel ve sanatsal bir bakış açısıyla korur ve ünlü "aile filmlerinin" ancak arşivden ayrılıp dünyayla ve başkalarının bakışıyla karıştığında daha büyük bir anlam kazandığının bilincindedir.

“Işıkta Moda 1925-1955” sergisinde Borsalino üretim süreciyle ilgili film veya Coco Chanel atölyesindeki film gibi nadir parçaları keşfedebilirsiniz.

“Istituto Luce arşivinde sadece olağanüstü, şefkatli bir çalışma ekibi değil, yaptıkları işi seven, arşivlerine aşık kız ve erkek çocukları buldum,” diyor Floransa’daki “Moda in Luce 1925-1955. Alle origine del Made In Italy” sergisinin küratörü Fabiana Giacomotti , “bu muazzam arşiv çocuklarını yiyen bir tür Chronos, çünkü aradığınız şeyin ötesine bakmaya başlarsanız, sizi zenginliğiyle alt ediyor.” Geçtiğimiz 17 Haziran’da açılışı yapılan ve 28 Eylül’e kadar Palazzo Pitti’deki Gallerie del Costume’da açık kalacak olan İtalyan modasının kökenleri sergisi, Kültür Bakanlığı tarafından destekleniyor ve Archivio Luce Cinecittà tarafından düzenlenip yaratılıyor: İtalyan modasının kesin uluslararası onayından önceki otuz temel yılını yeniden yapılandırıyor; Fabiana Giacomotti’nin bir basın toplantısında ilan ettiği gibi, “eleştirel vicdanımızın, tarihimizin ve bağımsızlığımızın kurulduğu yıllar.” Burada da, yalnızca "moda" başlığı altında 1925'ten 1980'lerin sonuna kadar İtalyan ve yabancı moda şovları da dahil olmak üzere 600'den fazla görüntü ve 2.778 film toplayan Luce arşivi, daha önce hiç görülmemiş otantik nadirlikleri ortaya çıkarmamızı sağladı: Borsalino keçe şapkanın imalatını konu alan 1925 tarihli sessiz filmden, efsanevi Coco Chanel'in atölyesinde aynaların ustaca sistemiyle 1933 tarihli filme veya hala Michelangiolo olarak ünlenen Michelangelo Antonioni'nin 1949 tarihli "Sette canne per un abiti" belgeseline kadar. Bu arşivleri halka açmak, uzmanlaşmış üretimin ve İtalyan el işçiliğinin mükemmelliğinin geçmişini anlatarak moda fikrini endüstrinin geleceğine taşıyan önemli ve sembolik bir kültürel operasyondur. Tarihi binanın cazibesi sayesinde sergi, ülkemizin geleneklerinin dönüşümünü zamanında canlandırıyor: Fabiana Giacomotti, 1936 tarihli Sandro Radice imzalı ermin yakalı siyah kadife paltoyu işaret ettiğinde veya 1926'da Paris'te ilk İtalyan moda butiğini açan Maria Monaci Gallenga gibi sıra dışı kadınlardan bahsettiğinde yüzü aydınlanıyor. Luce Arşivi'nin değerli mirasına, Palazzo Morando, Boncompagni Ludovisi, Fortuny gibi prestijli müzelerden ve Ferragamo, Gucci, Emilio Pucci ve Missoni gibi özel ve kurumsal arşivlerden gelen giysiler ve aksesuarlar eşlik ediyor ve Giacomotti, bu devasa vitrini geleceğin bir anısına dönüştürmek için bunları seçmiş.

Yaşayan arşivler yolculuğunun son durağı, Agrigento'ya çok yakın olan Favara'daki Çiftlik Kültür Parkı'nın kurucuları Florinda Saieva ve Andrea Bartoli'nin 5 Temmuz'da açılışı yapılacak olan "Countless Cities" Bienali ve Dünya Şehirleri Müzesi için çalışmalarını tamamladıkları Palermo olacak . Bienal, Kalsa'nın kalbindeki eski Crociferi Manastırı'nda düzenlenecek ve Astana'dan Caracas'a, Detroit'ten Kinşasa'ya kadar gezegenin dört bir yanından şehirlerin sanat, mimari, ses ve hikayelerini içeren büyük bir arşive dönüşecek.

Dünyanın tüm seslerini kaydeden ve kataloglayan büyük Teksaslı etnomüzikolog Alan Lomax, geleneksel halk müziği arayışıyla İtalya'ya yaptığı seyahati "hayatımın en mutlu yılı" olarak tanımlamıştı; bu aynı zamanda Saggiatore tarafından yayınlanan güzel kitabının da adıdır: Lomax'ın muazzam arşivi artık çevrimiçi ve ücretsiz olarak erişilebilir ve Mississippi blues ve Afrika kabile müziğinin yanı sıra Caggiano'nun gaydacılarının müziklerini ve Sciacca'nın ton balığı avcılığının fotoğraflarını da topluyor. Binlerce ses ve görüntü sabırla toplanmış ve saklanmış ve ardından gelenlere harikanın keşfini sunmuştur.

Bu konular hakkında daha fazlası: