Die Mutter des demokratischen Kandidaten aus New York ist eine preisgekrönte (und sehr fortschrittliche) indische Filmemacherin.

Es ist ein Filmtraum von Woody Allen: Die Mutter des Kandidaten, der gerade die Vorwahlen der Demokratischen Partei für das Bürgermeisteramt von New York gewonnen hat, Zohran Mandani , ist Mira Nair , eine renommierte indische Filmemacherin, die 2001 für „Monsoon Wedding“ (zu sehen auf Filmin) sogar den Goldenen Löwen in Venedig gewann. Wir dürfen den Vater des Politikers nicht vergessen, Mahmood Mamdani , Professor für Anthropologie, Politikwissenschaft und Afrikastudien an der Columbia University, der, obwohl in Indien geboren, auch die ugandische Staatsbürgerschaft besitzt. Er vereint alle familiären Eigenschaften (die in den Filmen des New Yorker so oft vorkommen): eine Vielfalt an Nationalitäten, Kino, einen Reichtum an Kultur und Intellektualität, eine progressive ideologische Haltung und eine wirtschaftliche Klasse, die es sich leisten kann, in Manhattan zu leben. Der Albtraum des Trumpismus. Und die New Yorker Demokraten haben sich offensichtlich in diese Geschichte verliebt.

Die amerikanischen Medien haben Mandanis Herkunft hervorgehoben, was hier schnell zu dem abwertenden Etikett „Kaviar-Linke“ führen würde. Die Wahrheit ist jedoch, dass Nair jenseits dieser groben Beschreibung – die von ihren politischen Gegnern genutzt würde – eine Filmemacherin ist, die sich seit Ende der 1970er Jahre mit ihrem Debütfilm einen Platz im amerikanischen Kino erobert und im Laufe ihrer Karriere mehrere Preise gewonnen hat. Ihre Filme und politischen Aussagen in Interviews tragen auch dazu bei , die politische Position ihres Sohnes zu erklären , der seit letzter Woche als Shootingstar und Hoffnungsträger der Demokraten gilt (obwohl er nach der geltenden Verfassung nicht für das Präsidentenamt kandidieren dürfte, da er nicht in den USA geboren wurde ).

Nair wurde 1957 in Indien geboren und studierte bereits mit 19 Jahren mit einem Stipendium Bild- und Umweltwissenschaften in Harvard (sie stammte aus bürgerlichen Verhältnissen: Sie war die Tochter eines Beamten und einer Sozialarbeiterin). Bald begann sie, Dokumentarfilme zu drehen, die sich mit der Gesellschaft ihres Landes befassten, ohne Scheu vor expliziten Themen und mit einer recht liberalen Perspektive. In ihrem ersten Film, Jama Masjid Street Journal (1979), porträtierte sie eine traditionelle muslimische Gemeinde in Indien. In India Cabaret (1985) porträtierte sie die Stripperinnen eines indischen Nachtclubs. Und in Children of Desired Sex (1987) erörterte sie, wie indische Familien einen Jungen einem Mädchen vorzogen (und dafür beteten), das als Belastung empfunden wurde.

1988 gelang ihr der Durchbruch mit ihrem ersten Spielfilm „ Salaam Bombay“ , der auch reale Probleme wie die Not armer Kinder auf den Straßen Bombays thematisierte. Der Film war ein großer Erfolg in ihrem Heimatland (er wurde für den Oscar als bester fremdsprachiger Film nominiert) und in Cannes, wo er die Goldene Kamera für den besten Debütfilm gewann . Mit diesem Film erlangte sie Bekanntheit, entfesselte aber auch ihr Engagement mit der Gründung des Salaam Baalak Trust zur Betreuung von Straßenkindern.

Er begann sofort, Dokumentarfilme zu drehen, die sich ohne Scheu vor expliziten Themen und mit einer liberalen Perspektive mit der Gesellschaft seines Landes auseinandersetzten.

Dann folgte der Lockruf Hollywoods, und sie drehte mit Denzel Washington „Mississippi Massala“ (1991). Durch diesen Film lernte sie ihren Mann und Vater ihres Kindes, den Ugander Mahmood Mamdani, kennen, und das Drehbuch, obwohl ein romantisches Drama, thematisiert teilweise die Diktatur Idi Amins . Sie entschied sich gegen die US-amerikanische Filmindustrie und drehte bald darauf einen Film, der ihr in ihrem Heimatland erhebliche Schwierigkeiten einbrachte: „Kamasutra, eine Liebesgeschichte“ . Obwohl der Film eher sensationell als explizit war, musste sie sich mehrmals vor indischen Gerichten verantworten, nachdem Beschwerden gegen seine Unangemessenheit eingereicht worden waren.

2001 gelang ihr der Durchbruch mit Monsoon Wedding (2001), der ihr den Goldenen Löwen bei den Filmfestspielen von Venedig einbrachte (und ihr bekanntester Film in Spanien ist). Obwohl die Regisseurin bereits in New York lebte, drehte sie weiterhin grenzüberschreitende Geschichten, wie diesen, der die Hoffnungen, Ängste und tiefsten Geheimnisse einer Familie auf einer Hochzeit mit Freunden aus aller Welt schildert. Wie später auch The Namesake (2006), basierend auf einem Roman von Jhumpa Lahiri, hinterfragen diese Filme die Politik von Identität, Geschlecht und Migration.

Antinationalist und Antifundamentalist

Trotz ihres starken Interesses an ihrem Heimatland hatte Mira Nair in den letzten Jahren zahlreiche Probleme mit Indien, insbesondere aufgrund ihrer scharfen Kritik an Präsident Narendra Modi und seiner hindu-nationalistischen Politik. Aus diesem Grund und wegen ihrer Kritik an der Islamophobie in den USA, insbesondere nach dem 11. September, gilt sie als islamische Fundamentalistin, obwohl sie selbst stets den religiösen Fundamentalismus verurteilt hat.

Aufgrund ihrer Kritik an der Islamophobie in den USA gilt sie als islamische Fundamentalistin.

2012 präsentierte er bei den Filmfestspielen von Venedig den Thriller „The Reluctant Fundamentalist“ , in dem er Angriffe auf Muslime in den USA und den Fundamentalismus in Pakistan anprangerte. Er äußerte sich kontrovers und kritisierte die Politik von George W. Bush: „Im Gegensatz zu dem, was George W. Bush predigte, ist die Spanne zwischen ‚für sie‘ und ‚gegen sie‘ sehr groß.“ Er fügte hinzu: „Der wirtschaftliche Fundamentalismus der Wall Street und der religiöse Fundamentalismus in Pakistan weisen viele Ähnlichkeiten auf.“

Vor gerade einmal drei Jahren feierte sein jüngstes Projekt „ A Good Game“ in den USA Premiere. Es thematisiert die frühen Jahre des postkolonialen Indiens , als die Beziehungen zwischen Hindus und Muslimen in Indien bereits konfliktreich waren, was zu einem weiteren Zusammenstoß mit Modis Anhängern führte.

„Ich werde nach Israel gehen, wenn der Staat keine Religion mehr bevorzugt. Ich werde nach Israel gehen, wenn die Apartheid endet.“

Er geriet auch mit Israel in Konflikt , als er sich 2013 aus Protest gegen die 46-jährige Besetzung des Westjordanlands , Ostjerusalems und des Gazastreifens weigerte, am Haifa Filmfestival teilzunehmen. Damals sagte er: „Ich werde jetzt nicht nach Israel gehen … Ich werde nach Israel gehen, wenn die Besatzung endet. Ich werde nach Israel gehen, wenn der Staat keine Religion mehr gegenüber einer anderen bevorzugt. Ich werde nach Israel gehen, wenn die Apartheid endet.“ Offensichtlich ist er nicht zurückgekehrt.