Arranca en Roma la primera edición del Festival Teatro Ostia Antica. El Sentido del Pasado.
Nace en Roma la primera edición del “ Festival Teatro Ostia Antica . Il Senso del Passato ”, que del 23 de junio al 26 de julio transformará este icónico lugar en una encrucijada de arte y pensamiento en diálogo entre clásicos y contemporaneidad.
El Teatro de Roma presenta el Festival Teatro Ostia AnticaDe esta manera, el Teatro di Roma regresa al Teatro Romano de Ostia , devolviendo al público su majestuosa vocación de escenario al aire libre y lugar de encuentro entre culturas e historias antiguas. Tras décadas desde su última programación de verano, el Teatro di Roma rescatará uno de los patrimonios históricos más evocadores, ofreciendo una nueva experiencia cultural que reconecta con la tradición clásica del teatro y retoma las raíces épicas de la relación entre el público y el escenario.
Un regreso a los orígenes que se traduce en una reinterpretación contemporánea de temas universales a través de un programa internacional de excelencia que ofrece cinco espectáculos únicos para cinco perspectivas autorales en torno al mito atemporal de Antígona . Un recorrido que abarca desde el poder evocador de la prosa hasta la fuerza disruptiva de la música y la danza , donde el eco de los clásicos se fusiona con la energía de lo contemporáneo , y se desarrolla en tres prestigiosos espacios de la ciudad: el Teatro Romano de Ostia (viale dei Romagnoli 717), el Auditorio Parco della Musica Ennio Morricone (via Pietro de Coubertin 30) y el Teatro Argentina (largo di Torre Argentina 52).
El 23 de junio el La Cavea del Auditorio Parco della Musica resuena con las notas de Antígona de Mendelssohn , un concierto para voces recitadoras y orquesta dirigido por el maestro Francesco Lanzillotta , como prólogo que inaugura la apertura del festival. En esta partitura, la Orquesta y el Coro Masculino de la Accademia Nazionale di Santa Cecilia , bajo la dirección de Lanzillotta, dan voz a la música incidental compuesta para la tragedia de Sófocles, explorando el drama de Antígona y su enfrentamiento con el poder. Mendelssohn recrea la esencia de la tragedia griega, en un diálogo entre música y palabras, en esta versión contemporánea confiada a las voces de Massimo Popolizio y Sandra Toffolatti , ofreciendo una experiencia musical intensa y evocadora.
El Teatro Romano de Ostia , corazón del festival, acogerá las voces inmortales de las Antígonas , que cobrarán vida en los espectáculos para explorar la complejidad del mito, no limitándose solo a la figura de Antígona, sino reuniendo también a Edipo e Ifigenia: figuras atemporales que, a través de diferentes declinaciones y facetas, revelan la multiplicidad de perspectivas, interpretaciones y existencias que la animan.
El viaje a las Antígonas comienza del 2 al 6 de julio con Edipo Rey , dirigida por Luca De Fusco , un thriller psicoanalítico que reinterpreta el clásico de Sófocles. Los personajes, envueltos en la oscuridad y atormentados por una maldición, exploran temas como la identidad, la culpa y el destino. Un viaje implosivo al alma de Edipo, interpretado por Luca Lazzareschi . que investiga la verdad prestando su cuerpo a otros personajes clave. Junto a él, Manuela Mandracchia da vida a una intensa y compleja Yocasta, figura central en la tragedia de Edipo y madre de Antígona. La puesta en escena, que se inspira en el surrealismo y las atmósferas del cine de suspense del siglo XX, ve a Edipo dialogar con imágenes alteradas de sí mismo proyectadas en vídeo. Edipo Rey es la premisa de la historia de Antígona, la hija incestuosa de Edipo y Yocasta, creando un vínculo indisoluble entre las dos tragedias. Una producción del Teatro di Roma , que se completa con un amplio elenco de intérpretes: Paolo Serra (Creonte), Francesco Biscione (Sacerdote Corifeo), Paolo Cresta (Nuncio Corifeo) y Alessandro Balletta (Messo Corifeo).
El espectáculo continúa los días 18 y 19 de julio con Roberto Latini , quien lleva a escena su reinterpretación contemporánea de Antígona de Anouilh , ambientada en la Francia ocupada y transformada en una poderosa metáfora de resistencia. Antígona, figura arquetípica que desafía los límites del tiempo, se convierte en un símbolo universal de rebelión y una investigación íntima sobre la esencia de la humanidad. En escena, un juego de espejos entre Antígona y Creonte, un soliloquio a múltiples voces que revela las contradicciones humanas e invita al público a reflexionar sobre lo que significa ser hombres, ser humanos. La dirección de Roberto Latini, quien también interpreta el papel de Antígona, guía a Manuela Kustermann (Enfermera) a través de la complejidad de la obra en un diálogo continuo con nosotros mismos, una comparación entre razón y justicia, entre leyes humanas y leyes morales. Nacido del compromiso de coproducción del Teatro di Roma con La Fabbrica dell'Attore Teatro Vascello , el espectáculo sube al escenario junto con la interpretación de Silvia Battaglio (Ismene), Ilaria Drago (Emone) y Francesca Mazza (Creonte).
A continuación, Antígona de Alan Lucien Øyen , estreno mundial del 22 al 24 de julio , excepcionalmente en el escenario del Teatro Argentina que, por razones técnicas, encuentra en el escenario cerrado el lugar ideal para expresar su visión contemporánea y multidisciplinaria del mito. Antígona se explora a través de la extraordinaria fisicalidad y teatralidad de un elenco fenomenal, que ve a los bailarines del Tanztheater Wuppertal de Pina Bausch acompañados por Antonin Monié de la Ópera de París y la compañía de invitados de invierno de la coreógrafa noruega. El escenario presenta una reinterpretación de la tragedia atemporal de Sófocles a través de la poesía física del Tanztheater, fusionada con la palabra hablada y la danza contemporánea, en busca de una expresión humana que investigue los dilemas no resueltos de la obra: el deber, la dignidad, la moralidad y la complejidad del poder.
El festival concluye los días 25 y 26 de julio, regresando al Teatro Romano de Ostia con Ifigenia de Silvia Zarco , dirigida por Eva Romero , una obra de nueva creación que conecta el Teatro di Roma y el prestigioso Festival de Mérida en una colaboración internacional y un encuentro de visiones y energías artísticas. El espectáculo explora la violencia de género, inspirada en las tragedias de Ifigenia y Polixena, a través de un paralelismo entre el sacrificio de la antigua Grecia y las problemáticas contemporáneas, para indagar en el sentimiento de culpa, el dolor y el silencio que rodea a las víctimas. Una mirada al precio que pagan las mujeres por la gloria masculina, una invitación a reflexionar sobre el pasado para construir un futuro de igualdad y justicia. En escena, un elenco de excepcional talento: María Garralón (Hécuba), Juanjo Artero (Agamenón), Beli Cienfuegos (Clitemnestra), Laura Moreira (Ifigenia), Nuria Cuadrado (Polyxena), Alberto Barahona (Ulises), Néstor Rubio (Águilas) y Rubén Lanchazo (Polyméstor/viejo). Producido por el Festival de Mérida y Maribel Mesón , este espectáculo representa un puente cultural entre Italia y España.
Juntos, obras y artistas darán vida al Festival del Teatro Ostia Antica. El Sentido del Pasado, que No es solo el título de la primera edición, sino una invitación a redescubrir el valor inmortal de los clásicos que, a través de las Antígonas , figuras simbólicas de la rebelión y la justicia, busca tender un puente entre diferentes épocas, estimulando una profunda reflexión sobre el papel del arte en la sociedad. Una relectura de los clásicos, con una mirada contemporánea y multidisciplinar, para indagar en nuestro pasado, cuestionarnos sobre el presente e imaginar un futuro en el que el arte sea un patrimonio compartido, gratuito y accesible.
Contribuciones y colaboracionesOstia Antica se transforma en un escenario internacional de cultura, gracias al apoyo de la Región Lazio y del Ayuntamiento de Roma, que apoyan firmemente al Teatro di Roma en la realización de esta empresa cultural que celebra el teatro y proyecta el arte más allá de las fronteras nacionales y regionales.
En línea con el espíritu de colaboración dialéctica entre instituciones que anima el festival, el encuentro entre el patrimonio histórico-arqueológico del sitio y el arte teatral es posible gracias a la sinergia entre el Teatro di Roma y el Parque Arqueológico de Ostia Antica, dirigido por Alessandro D'Alessio, un entendimiento al servicio de una experiencia renovada de los sitios culturales, haciéndolos más accesibles y estimulando el crecimiento del territorio.
Para obtener más información, visite el sitio web del Festival Teatro Ostia Antica .
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