FOTOGRAFÍA/ El “puerto” de una historia más grande: Roma a través de la vívida mirada de Mohamed Keita
"Porto Roma" presenta fotografías del fotógrafo marfileño Mohamed Keita de su Ciudad Eterna, abierta y vibrante. En exposición hasta el 27 de julio.
Una Roma suspendida, hecha de fragmentos de lugares y encuentros fugaces, es la que retrata Mohamed Keita en la exposición PORTO Roma. Comisariada por Carmen Pilotto, la exposición está promovida por el Departamento de Cultura de Roma Capitale y Azienda Speciale Palaexpo. Estará abierta hasta el 27 de julio de 2025 en los espacios del antiguo Mattatoio di Roma.
En el relato del fotógrafo, la Ciudad Eterna se aleja de los estereotipos y las imágenes recargadas que el público general conoce. No hay sensacionalismo ni monumentos que ocupen un lugar central. Lo que emerge es, en cambio, un mosaico de la vida cotidiana compuesto de luces, sombras y rostros.
A través de la mirada de Keita, Roma se convierte en escenario de la alternancia de vidas cotidianas y soledades, que el artista observa pasar. El hilo conductor de la narrativa visual son las calles, «un punto central desde el que observar la ciudad», dice el fotógrafo, porque es allí donde «muchas realidades se entrelazan con sus contradicciones , para bien o para mal».
El título de la exposición resume la visión personal del artista: Roma es a la vez puerto de llegada para quienes llegan del extranjero, como fue el caso del fotógrafo originario de Costa de Marfil, pero también punto de partida y de paso.
La ciudad es un umbral, capaz de abrirse a nuevos horizontes y significados, pero también " un remanso de paz del alma ", explican los organizadores en el comunicado de prensa, "donde lo antiguo dialoga con el presente, la humanidad se funde con el silencio de los espacios".
La exposición también establece un diálogo entre el pasado y el presente de Mohamed Keita. Algunas de las fotografías expuestas datan de la primera estancia del fotógrafo en la ciudad. Estas se yuxtaponen con imágenes más recientes que exploran el presente de los mismos lugares, transmitiendo a los visitantes su transformación y cristalizando así el paso del tiempo.
«Cada fotografía es un fragmento de memoria, una instantánea de la Roma vivida por el artista», explica el comisario en el catálogo de la exposición. «Roma», continúa Pilotto, «se revela así en su esencia cambiante, acogedora y resiliente, como un escenario donde historias, culturas y humanidades se entrelazan atemporalmente».
Cualquiera que haya vivido en Roma conoce bien esta sensación: sentirse como un transeúnte, viendo desarrollarse una historia más grande que nosotros mismos. Y dentro de esta historia se despliegan las numerosas pequeñas historias que se combinan para crear ese caleidoscopio de momentos y contrastes que constituye la belleza única de esta ciudad.
La elección de documentar Roma no es casualidad. Fue en la Ciudad Eterna donde Keita se topó inesperadamente con la fotografía. Esta vocación se consolidó a través de sus estudios en el Instituto Roberto Rossellini de Cine y Televisión y la escuela de fotografía Exusphoto, y llevó al joven fotógrafo a realizar varias exposiciones, entre ellas la dedicada a Mujeres y Niñas en el África Subsahariana (2022), expuesta en la Sede de las Naciones Unidas en Nueva York.
Actualmente, Keita divide su tiempo entre Roma y Bamako, Mali, donde trabaja en diversos proyectos. Uno de ellos es Studio KENE en Bamako, un taller de fotografía para niños de las afueras, que comparte su aprendizaje y ofrece una alternativa a la carretera y los viajes.
La sensibilidad y la historia del fotógrafo se reflejan en las imágenes expuestas. Keita retrata una Roma multiétnica y en constante evolución. «Una Roma vibrante y vibrante», como la definen Luigi Bartone y Felice Castrignanò, coordinadores de Mosaico Studio, comisarios de la exposición. La exposición abarca toda la ciudad, desde el centro hasta las afueras, sin centrarse en las diferencias sociales de los lugares, sino ofreciendo una narrativa coherente y personal.
“Un legado de momentos ”, añaden los arquitectos, “que nos habla del cambio constante y de la memoria colectiva, de la fragilidad que nos hace humanos y de la belleza que puede florecer en cualquier lugar”.
El fotógrafo Luigi Ghirri decía que lo que uno elige excluir de una fotografía es tan importante como lo que se retrata, porque en lo invisible la imagen continúa, sacando a la luz la realidad aunque no esté representada directamente.
Los fragmentos de pavimento, los rostros rotos, representados por Keita hacen precisamente eso: abren las puertas a la imaginación del visitante, permitiéndole recorrer su propia "Roma" y, al mismo tiempo, respirar una ciudad increíblemente real y contemporánea.
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