Lettre exagérée à Hidrogenesse

La pudeur est un outil, et lorsqu'on écrit un film où l'amour et la douleur sont omniprésents, il faut craindre que le résultat soit étouffé par la sentimentalité. Cela m'a rassuré de savoir que l'amour et la douleur partageraient l'espace avec le mystère d'autres mondes , avec la peur de voir une rue bloquée par le manque d'informations et le désir (important) de retrouver une vie normale et monotone avec l'être aimé, plutôt que de revivre une lune de miel. Cela m'a également rassuré de savoir à l'avance que, lors de la première scène, où cet idéal de routine de couple se réalisait sous la forme d'une promenade en centre-ville, on entendait « Le Baiser » d' Hidrogenesse . Une chanson dont je ne pouvais m'approprier les paroles (c'est une invocation du regretté Alan Turing ), mais qui m'a toujours semblé débordante d'émotion, ne suivant aucun des chemins des chansons d'amour, mais plutôt sous la forme d'un sort électronique projeté sur une certaine voûte céleste.

La modestie est un obstacle, et même si Genís Segarra et Carlos Ballesteros m'ont semblé inaccessibles pendant tant d'années à bien des égards, je suis si heureuse d'avoir osé leur demander bien plus qu'une chanson, de couvrir le film tout entier de la même délicatesse et du même sens de la beauté, et ainsi me libérer soudainement de toutes les malédictions qui menacent les bandes sonores traditionnelles. Puisqu'ils sont un fétiche, j'ai aussi eu l'audace de leur demander d'être un objet au sein du film et de jouer pour nous tous (ceux présents sur le tournage et les personnages fictifs) « Escolta la tempesta » , une autre chanson prodigieuse dont j'ai pu, cette fois, emprunter les paroles, les transformant, sans y changer une virgule, en une grande partie de ce que nous voulions raconter avec ce film.

La modestie des autres est un mystère, et un jour, j'ai appris la merveilleuse nouvelle que Beatrice Grannó , la chanteuse italienne qui, par hasard, joue dans Daniela Forever , et Hidrogenesse allaient se retrouver un après-midi à Rome pour enregistrer une version de cette même chanson comme chanson de clôture du film et de la bande originale qu'ils viennent de sortir sur leur label, Austrohúngaro. Le résultat est une belle revanche personnelle. Si j'avais voulu m'approprier cette chanson, c'est désormais elle qui m'a marqué à jamais. Du souvenir de toutes les joies et de toutes les incertitudes que ce film m'a apportées. De tout l'amour et de la tristesse qui l'ont inspiré et imprégné. Je ne l'écouterai jamais sans être transpercée en plein cœur par la fierté et le plaisir d'avoir travaillé avec Carlos et Genís . Et par la stupeur de m'avoir inscrit dans leur histoire, depuis longtemps légendaire.